Em 1839, a magia da fotografia foi apresentada ao mundo. A população incrédula ouviu os detalhes daquele misterioso invento, o daguerreótipo. Como era possível capturar o instante, roubar um pedaço do momento e imprimí-lo em uma superfície?

A fotografia então percorreu um longo caminho. Foi amaldiçoada, maldita e banida. Muitos se dedicaram ao seu estudo e aprimoramento. Finalmente, ela foi aceita e estabelecida como arte para depois ser massificada e acessível a qualquer um.

Daquele 19 de agosto até hoje, a magia da fotografia só cresceu. No Omicron, temos orgulho de ter essa magia presente em todos os dias da nossa vida e de proporcionar a outras pessoas uma porta de entrada a esse fantástico universo.

“Histórias de um fotógrafo” trata da carreira de Cristiano Mascaro, um dos maiores nomes da fotografia brasileira. Mascaro abordará o início de sua carreira como repórter fotográfico da revista Veja, sua transição para o mundo digital e seus famosos ensaios fotográficos sobre grandes cidades como São paulo.

Faz muitos anos desde que fui a minha primeira exposição de fotografias. Tantos que não posso recordar. A sensação foi a mesma de quando entrei a primeira vez no Teatro Guaíra, quando vi a Bibi Ferreira em Piaf, quando li “O estrangeiro” do Camus, quando ouvi “Palhaço”, do disco Circense do Egberto Gismonti, quando, em suma, sofri pela obra do destino aquilo que se chama de fratura estética.
Em todos esses momentos algo se quebrou dentro de mim. Deixei de ser para ser além do que era. Apreendi o outro por meio dos seus discursos artísticos, visuais ou não. E, ao apreender, aprendi. Para Camus e sua angustiante história fui levado pela mão de Cristovão Tezza, meu professor de literatura. Para o Guaíra e consequentemente a Bibi pela mão de minha mãe. Egberto Gismonti pelo bom gosto musical de meu irmão. Culpo a todos estes seres por terem me transformado. Culpo-lhes por ser assim, cada dia um diferente, triturado pelas inúmeras fraturas estéticas da vida. São eles meus professores responsáveis por ser eu também um professor.
Parabéns aos meus alunos por me mostrarem que continuo no caminho certo, o de ensinar a amar o que amo tanto: Aprender.

saudações fotográficas,

Osvaldo Santos Lima

Eu. Imagine que 7 anos mais tarde eu ganharia minha primeira câmera!

Todo ano, desde 1591, acontece em Pamplona, na Espanha, o polêmico Festival de São Firmino. Milhares de pessoas vão à cidade para assistir às touradas e participar das corridas com touros pelas ruas do centro histórico. A festa é uma das maiores celebrações do mundo. Apesar da forte tradição, os protestos contra o festival e a favor dos direitos dos animais só vem aumentando. Além do sofrimento dos bichos, existe o problema com os participantes: desde 1911, 15 pessoas já morreram durante as corridas. Na semana passada, acabou o festival deste ano. Confira as fotos marcantes.

Resolvi mostrar algumas imagens de meu arquivo pessoal. Elas integrarão a série “Cromo se fazia” que mostra uma época onde o investimento emocional em cada clique era alto. Uma época nem melhor, nem pior, mas distante da pressa vigente da fotografia atual. Espero que todos curtam as imagens e os textos. http://www.flickr.com/photos/osvaldosantoslima/

saudações fotográficas,

Osvaldo Santos Lima

Ao fim de uma estrada uma foto.

O fotógrafo Mark Menjivar resolveu conhecer o que come os diferentes perfis de americanos. O resultado foi uma coletânea no mínimo curiosa e reveladora.
E a sua geladeira, fala o que sobre você?

fonte

O curso, “Modos de ver: do olho nu ao olhar fotográfico”, tratará da produção da informação visual e das principais questões liagadas à imagem plástica em geral e à fotografia em particular. Alguns dos aspectos que serão abordados:

- Aspectos fundamentais da construção de uma cultura do olhar, e do olhar como instrumento de construção da cultura.
- A representação imagética do mundo visível na cultura ocidental: da pintura rupestre à imagem digital.
- Diálogo entre pintura e fotografia: alguns pontos de referência.
- A fotografia como meio de representação do mundo visível: objetividade e subjetividade do ato fotográfico; objetividade e subjetividade na leitura de uma fotografia. Linguagem fotográfica e a noção de “foto eficiente”.

O professor, jornalista, antropólogo e fotógrafo Milton Guran é Doutor em Antropologia pela École des Hautes Études em Sciences Sociales (França).
Esta é uma ótima oportunidade de fazer um curso com um dos mais conceituados professores de fotografia do país. “Milton Guran foi um dos responsáveis por eu acreditar que a fotografia estava além de um simples ato mecânico” Afirma o Prof. Osvaldo Santos Lima, professor de fotografia da UFPR e mestre em Comunicação e Linguagens.

As vagas são limitadas e as inscrições estão abertas!

Você pode conferir mais sobre o fotógrafo Milton Guran nesta entrevista: http://www.olhave.com.br/blog/?p=5028

Yanomami Pista Paapiú, RR, 1991

O vazamento de óleo no Golfo do México pode ser considerado o maior desastre ambiental da história americana. Várias tentativas de parar o desastre fracassaram, e seguimos sem saber aonde isso vai parar. O equivalente a 35.000 barris de petróleo vaza por dia, em média. Essas imagens mostram o que a ganância do ser humano está fazendo com o mundo, e ela também não tem previsão de acabar.

Dizer que Yendoo Jung é um dos principais fotógrafos orientais ativos não é exagero. Com exposições que já passaram por Nova York, Londres, Tókio e Pequin, esse sul-coreano com pouco mais de 10 anos de carreira chamou a atenção do mundo logo cedo, com sua terceira exposição chamada “Evergreen Tower”, que já demonstrava a habilidade do artista de retratar a vida de uma pessoa ou de uma família com apenas um clique, característica essa realçada pelas exposições que se seguiram: “Berome Dance Hall” e “Bewitched”.

Mas foi em 2005 que Yendoo Jung realmente alcançou o patamar mundial, com sua exposição “Wonderland”, onde ele recriou fotograficamente desenhos infantis, mesclando o bizarro, o onírico e o inocente com uma sensibilidade única.

Seu último trabalho foi um filme com o sugestivo nome de Nostalgia, disponível em seu site. Confira abaixo uns trabalhos do homem:

Gostou? Quer ver mais do trabalho dele? visite o site: www.yeondoojung.com

Hoje estreia no piso L2 do Shopping Crystal, em Curitiba, a exposição A Face Fala. A dupla de fotógrafas, Mariana Canet Durães e Nikolle Koutsoukos, viajou o sudeste asiático e registrou imagens de países como Sri Lanka, Camboja, Laos e Vietnã. A exposição busca a reflexão do espectador, explorando o lado filosófico da fotografia. A estreia é às 18h, com um coquetel para recepcionar os visitantes.

Exposição A Face Fala, de Mariana Canet Durães e Nikolle Koutsoukos Amadori | 24 de maio a 06 de junho | Piso L2, Shopping Crystal Plaza | Curitiba – PR